El espectáculo de medio tiempo del Super Bowl cambió su formato de bandas de música y desfiles por presentaciones de artistas de fama mundial y producciones de gran escala. Según un reporte de la agencia Associated Press, esta pausa de 12 a 15 minutos en el partido de la NFL es hoy uno de los escenarios más importantes para la música. La evolución de este evento continúa en 2026 con la participación de Bad Bunny, quien lleva la música en español al centro del programa más visto en Estados Unidos.
En sus inicios, el medio tiempo servía como un relleno para el tiempo de descanso de los jugadores. El primer Super Bowl, realizado en 1967, contó con la participación de bandas de las universidades de Arizona y Grambling State. En ese entonces, el acto incluyó la liberación de palomas y globos, además de demostraciones con mochilas propulsoras. Durante décadas, la liga mantuvo este estilo orientado a un público familiar con grupos de baile y desfiles patrióticos.
El impacto de Michael Jackson y el cambio de modelo
El punto de quiebre para el evento ocurrió en 1993. La NFL buscó aumentar los niveles de audiencia y contrató a Michael Jackson para el espectáculo en el Rose Bowl. El cantante interpretó temas como Billie Jean, Black or White y Heal the World. Esta presentación demostró que un artista de primer nivel podía atraer a millones de personas que no necesariamente estaban interesadas en el futbol americano.
A partir de ese momento, figuras como los Rolling Stones, Diana Ross, Jennifer Lopez y Shakira buscaron participar en el evento. Un dato relevante es que la NFL cubre los costos de producción y gastos de los artistas, pero no les paga un sueldo por su actuación. La liga considera que la exposición ante más de 100 millones de personas es un beneficio suficiente. Si se tomara en cuenta el valor de una campaña publicitaria de esa duración, el costo superaría los varios millones de dólares.
Audiencias récord y la participación de Roc Nation
El espectáculo ha alcanzado cifras de audiencia que superan al partido mismo. En 2025, la presentación de Kendrick Lamar registró 133.5 millones de espectadores. Esta cifra superó los 129.3 millones obtenidos por Usher en 2024. El show de Lamar fue visto por 6 millones de personas más que la transmisión del juego donde los Philadelphia Eagles vencieron a los Kansas City Chiefs.
Este crecimiento se debe en parte a la alianza de la NFL con Roc Nation, la empresa de Jay-Z. Esta colaboración comenzó tras las protestas de los jugadores contra la injusticia social. Desde entonces, el medio tiempo ha incluido una mayor diversidad de géneros, destacando el show de hip hop de 2022 con Dr. Dre y Snoop Dogg. El objetivo actual de la liga es presentar la música más popular del momento para asegurar el interés global.
Momentos memorables y el papel de la tecnología
La tecnología y la producción en vivo generan una expectativa alta en el público. Actrices como Scarlett Johansson señalan que la emoción del evento reside en que todo ocurre en tiempo real. Momentos como el vuelo de Lady Gaga desde el techo del estadio, la lluvia durante la presentación de Prince o el anuncio del embarazo de Rihanna se volvieron temas de conversación mundial de forma inmediata.
La logística para armar el escenario es otro punto que llama la atención. Los equipos técnicos deben instalar y retirar una producción masiva en pocos minutos durante los cortes comerciales. Con el paso de los años, el uso de pantallas LED, drones y sistemas de sonido avanzados ha mejorado la calidad visual del evento. Hoy en día, el medio tiempo del Super Bowl no es solo un intermedio, sino una plataforma que define tendencias en la industria del entretenimiento.
